Dix Bonnes Raisons De Te Larguer: Quand Heath Ledger apprivoise Julia Stiles !

De la pièce classique au film de lycéen

A première vue, pas grand chose en commun entre Shakespeare et une comédie romantique se déroulant dans un lycée. Et pourtant... en 1999, Dix Bonnes Raisons De Te Larguer a débarqué ! Cette comédie est en effet, quatre siècle après, une libre adaptation de la pièce de Shakespeare, La Mégère Apprivoisée (1590). Dans cette pièce nous avons deux sœurs Katharina et Bianca qui ont grandi avec leur père à Padoue. Bianca, belle et douce, a de nombreux prétendants mais sa sœur, Kate, est une jeune femme difficile, une mégère. Seulement, leur père refuse de marier Bianca tant que Kate ne sera pas passée devant monsieur le curé ! Heureusement - en quelque sorte - un gentilhomme de Vérone est prêt à épouser n'importe quelle femme tant qu'elle a de l'argent. On le met alors sur la route de Kate pour qu'il l'épouse et que Bianca puisse elle aussi se marier. Cet homme, Petruchio, va donc devenir le mari de Kate et celui qui va l'apprivoiser. Cependant, la nouvelle docilité de Kate peut se voir de plusieurs manières. En effet, plus qu'un simple changement d'attitude, il semble qu'elle prenne sur elle et contrôle son tempérament afin d'arriver à ses fins car c'est pour pouvoir se rendre au mariage de sa sœur qu'elle accepte d’acquiescer à tout ce qu'affirme son époux comme le fait que ce n'est pas le soleil qu'ils voient dans le ciel mais la lune et vice versa.

Tous ces éléments sont transférés ou remodelés de telle façon à ce que l'histoire se déroule à notre époque dans un lycée américain. Puisqu'il est l'environnement majeur du film, le lycée a pris le nom de Padoue, la ville où se déroule en grande partie l'action de la pièce. Petruchio devient Patrick Verona (Heath Ledger), clin d'oeil à la ville d'origine du personnage. Katharina 'Kat' (Julia Stiles) et Bianca (Larisa Oleynic) sont, comme dans la pièce, élevées par leur père, un médecin sur-protecteur qui veut retarder le plus possible l'inévitable moment où ses filles se mettront à fréquenter des garçons. Ce papa poule, Mr. Stratford - Stratford-upon-avon étant la ville où est né Shakespeare - invente une règle qui, il le pense, va régler ses problèmes pendant un moment. Puisque Kat est dédaigneuse des garçons du lycée et ne s'y intéresse pas, il déclare que Bianca pourra avoir un petit ami quand Kat en aura un, pas avant. C'est ainsi que Cameron (Joseph Gordon-Levitt), amoureux de Bianca et nouveau dans le lycée va mettre Patrick face à Kat, espérant ainsi pouvoir inviter Bianca à sortir. Mais il a de la concurrence, la star du lycée Joey Donner. Autour d'eux, bien des personnages savoureux comme la principale Mrs Perky qui passe plus de temps à écrire son roman érotique qu'à s'occuper du lycée, l'ami de Cameron, Michael (David Krumholtz) qui s'illustre dans une inoubliable scène de moto ! N'oublions pas le professeur de littérature Mr Morgan qui rappe les vers de Shakespeare et l'amie de Kat, Mandela grâce à qui Shakespeare est présent dans le film.

Le prince charmant et sa douce princesse

Cameron est un gentil garçon qui a l'habitude de changer d'école, son père étant militaire. Quand il arrive à Padoue, il tombe immédiatement sous le charme de Bianca et alors Michael le met en garde contre les règles strictes de son père. Afin de passer du temps avec sa dulcinée, Cameron devient son tuteur en italien bien qu'il ne connaisse pas la langue. Quand il apprend de la bouche de Bianca la règle de Mr Stratford, il se met en quête de quelqu'un pour Kat afin de pouvoir sortir avec Bianca. C'est alors qu'il aperçoit Patrick Verona, dont la réputation au lycée fait froid dans le dos. Seulement, il ne sait pas comment le faire sortir avec Kat... Mais, Michael a une idée. La star du lycée, Joey, est aussi très intéressé par Bianca. Disons-le, Joey est un porc et un imbécile et Michael le manipule facilement en lui soumettant l'idée de payer Patrick pour qu'il sorte avec Kat et que lui puisse avoir sa sœur.
Pendant ce temps-là, Cameron passe du temps avec Bianca et tente d'en apprendre plus sur Kat pour aider Patrick dans son entreprise. Et, si Bianca met un peu de temps avant de réaliser que Joey n'est qu'un égocentrique imbu de sa petite personne, elle finit bien par reconnaître en Cameron son prince charmant. C'est donc avec lui qu'elle va au bal de fin d'année. Les choses se corsent quand Joey se rend compte de la supercherie et attaque Cameron en plein milieu de la piste de danse. Alors, la douce princesse se transforme en mégère et lui met la pâtée, au grand dam de Joey qui devait tourner une pub de vaporisateur nasal le lendemain... too bad !

La mégère et le bad boy

Kat, la sœur aînée, est une féministe convaincue et déplore le fait que dans notre société "être mâle et trou du cul [soient] des qualités dignes de respect." Trouver un petit ami ne fait donc pas partie de ses priorités et d'ailleurs, chaque fois qu'elle passe devant une affiche promouvant le bal du lycée, elle la déchire ! Mais, puisque Kat doit avoir un copain pour que Bianca puisse sortir, Cameron et Michael lui en trouvent un. Leur pion Joey propose donc de l'argent à Patrick Verona pour qu'il sorte avec Kat. Après avoir négocié ses conditions, celui-ci accepte. Et, si au début il ne le fait que pour l'argent, il se prend vite au jeu et est intrigué par la mégère. D'abord méfiante, Kat accepte de le retrouver à une fête, permettant dans le même temps à sa sœur d'y retrouver Joey et surtout Cameron. Quand elle boit un petit coup de trop et se cogne la tête sur le lustre en dansant sur la table, Patrick prend soin d'elle et la ramène chez elle. Mais, quand elle tente de l'embrasser, il la repousse, gêné par les raisons qui l'ont conduit à être avec elle. Blessée dans son orgueil, Kat tourne la page. Patrick doit donc sortir le grand jeu... Il tente le tout pour le tout en interprétant pour elle "Can't Take My Eyes Off You" devant tout le monde. Et pour ça, il finit en retenue, d'où Kat va le tirer en faisant diversion. Réconciliés, les deux tourtereaux vont faire du paint ball et partage leurs secrets sur les rumeurs qui courent à leur sujet. Ils se retrouvent chacun dans l'autre, deux outsiders à la mauvaise réputation. Pourtant un nouvel accrochage arrive quand Patrick insiste pour que Kat l'accompagne au bal - il a toujours un contrat à respecter...
Revenant sur sa décision, et aussi pour permettre à sa sœur d'y aller, Kat se rend au bal dans l'espoir de se réconcilier avec Patrick. Tout se serait bien passer si Joey n'était pas arrivé, fou de rage  et clamant qu'il n'avait pas payé Patrick pour sortir avec Kat pour voir Bianca avec Cameron. Apprenant finalement la vérité, Kat est meurtrie et quitte la soirée en hâte.
Et pourtant, elle se rend compte qu'elle aime Patrick et lui dédie même son poème :

Je hais ta façon de me parler

Et la couleur de tes cheveux

Je hais ta façon de conduire

Et de me regarder dans les yeux

Je hais tes stupides bottes d'armée

Et ce que tu devines en moi

Je te hais au point d'en crever

Et même de te tuer parfois

Je hais ta façon d'avoir raison,

Tes histoires inventées

Je te hais quand tu me fais rire,

Davantage quand tu me fais pleurer

Je te hais quand tu n'es pas là

Et que tu es Dieu sait où

Mais je hais surtout de ne pas te haïr

Ni un seul instant

Ni une seule minute

Ni même du tout

Mais Kat n'est pas la seule à avoir préparé quelque chose... Quand Kat rejoint sa voiture, elle y trouve une guitare. Patrick la lui offre avec l'argent qu'il a gagné grâce à Joey - ainsi ils sont quittes ! Et Kat a beau protester pour la forme, elle est bel et bien apprivoisée !

A voir et à revoir, Dix Bonnes Raisons De Te Larguer, a tout d'un film culte : de l'humour, de la romance et surtout des acteurs très attachants ! Revoir ce film après la mort de Heath Ledger est toujours un pincement au coeur mais c'est aussi le film dans lequel je l'ai découvert et qui m'a donné envie de le suivre.

Il y a eu tant de bons moments passés en famille ou en amis autour de ce film qu'il gardera toujours une place particulière dans ma DVDthèque et dans mon coeur. J'espère donc que cette lecture vous rappellera de bons souvenirs ou, en tous cas, qu'elle vous donnera envie de voir ou revoir ce film qui vaut le coup d’œil !

La mégère apprivoisée a été adaptée de nombreuses fois, en voici deux exemples:

 - Richard Burton et Elizabeth Taylor dans le film de 1967

 - Rufus Sewell et Shirley Henderson dans le téléfilm de la série ShakespeaRE-told en 2005

Avengers... quand un super-héros ne suffit pas !

Ralliement des troupes

Les studios Marvel ont commencé à déployer l'offensive Avengers en 2008 avec la sortie d'Iron Man et le reboot de Hulk. Ces deux films mettant respectivement en scène Robert Downey Jr et Edward Norton introduisent également le SHIELD, une agence secrète chargée de veiller à la sécurité du monde. Ensuite ce fut le tour de Thor et de Captain America, tous deux sortis en 2011. Tous ces films ont un élément commun : l'agent Phil Coulson du SHIELD. On voit donc le lien se tisser entre tous ces super-héros et, si vous êtes restés après chaque générique, vous avez pu voir s'annoncer la sortie de Avengers. Les autres membres de l'équipe ont fait leur apparition dans ces films également. On a pu rencontrer Natasha Romanov - la Veuve Noire - dans Iron Man 2. Déjà membre du SHIELD, elle s'était infiltrée au sein de Stark Industries pour garder un œil sur Tony Stark. Quant à Hawkeye, on fait sa connaissance dans Thor. Lui aussi agent du SHIELD, il a pour mission d'intercepter Thor avant que celui-ci ne récupère son marteau mais ça ne se passe pas comme prévu...

L'intrigue même de Avengers se met en place dans ces films. Thor nous présente son méchant, Loki. Loki, est le frère de Thor. Recueilli alors qu'il n'est qu'un bébé par Odin, Loki descend en fait des êtres de glace. Cependant Odin l'élève comme son fils aux côtés de Thor. Mais la rancœur de Loki grandit au fil des années. Il vit dans l'ombre de son frère et dès qu'il en a l'occasion il essaie de se venger. Quant à Captain America, il en établit l'objet de convoitise, le Tesseract - un cube cosmique permettant de voyager dans différents univers.

Dans Avengers, le SHIELD travaille sur le Tesseract retrouvé dans l'océan pendant les recherches visant à retrouver Steve Rogers - Captain America. Le cube est instable et bientôt, il ouvre un passage entre la Terre et une planète inconnue. Loki apparaît, prêt à tout pour asservir les terriens. Il a échoué une fois, il compte bien réussir maintenant. Armé d'un sceptre aux pouvoirs spéciaux, Loki peut contrôler ceux qu'il touche au coeur avec la pointe de son sceptre. Parmi eux, le Dr Selvig, qui travaillait sur le Tesseract et que Thor connaît bien, ainsi que Clint Barton, alias Hawkeye - deux alliés de poids. Pour arrêter Loki, tout les moyens sont bons et bientôt, Le Dr Bruce Banner - Hulk - se retrouve mêler à la recherche.Puis ce sera Steve Rogers accompagné de Tony Stark qui le trouveront à Stuttgart. Retardé quelques temps par l'arrivée de Thor, ils arriveront tout de même à le ramener jusqu'au vaisseau du SHIELD ou une cellule l'attend. Loki finit par s'échapper avec l'aide de Hawkeye mais celui-ci, intercepté par la Veuve Noire, retrouve ses esprits après une recalibration cognitive - un grand coup sur la tête. Seulement nos super-héros sont un peu éparpillés... Thor a été éjecté du vaisseau et Hulk s'est craché après avoir sauté sur un avion d'assaut. Mais, motivés par la perte d'un être cher, tous retrouve Loki à New York où la guerre va bientôt commencer. Loki a ouvert le portail et l'offensive est lancée. Les Chitauris débarquent accompagnés d'énormes bêtes en armure. Les Avengers sont prêts, la bataille peut commencer...

Combattre le mal par le mâle

Captain America, leader naturel

Bien que gringalet, Steve Rogers est, de touts les membres de son régiment, le plus brave. Pour cette raison, il est choisi pour être le cobaye du programme super soldat. Une expérience fait de lui un surhomme : plus grand, plus agile, plus fort, il est fin prêt pour le combat. Disparu pendant la seconde guerre mondiale, le Capitaine Rogers est retrouvé soixante-dix ans plus tard. Son corps conservé dans la glace, il a survécu à ces soixante-dix sans prendre une ride. Un peu dépassé par ce monde qui a tant changé, Steve s'isole et défoule ses sentiments sur des sacs de sable. C'est là que Nick Fury vient le trouver pour lui demander d'intercepter Loki. Le monde a besoin de lui alors Captain America est de retour.

Avec son expérience de soldat, c'est tout naturellement que Steve devient le leader du groupe quand les Avengers se rassemble. Son expérience du combat lui a appris à exploiter les atouts de ses soldats et il sait comment utiliser les dons de ses nouveaux équipiers. Même Tony Stark - pourtant du genre égocentrique - reconnaît son autorité en lançant "A vos ordres, Captain !" quand l'assaut commence. Il répartit ses soldats selon leurs aptitudes et reste au sol pour protéger les civils des attaques.

Son autorité militaire lui cause quelques accrocs avec Tony Stark mais, forcés à coopérer pendant l'attaque de leur vaisseau, ils passent outre ces quelques différends pour travailler ensemble... et ça marche plutôt bien !

Iron Man, l'armure à toute épreuve

Depuis que Pepper partage sa vie, Tony semble s'être légèrement assagi - légèrement ! Son statut de super-héro date du jour où il s'est échappé de sa prison dans le désert en construisant une armure. Ce n'était alors qu'un prototype mais il l'a améliorée en rentrant aux Etats-Unis. Les éclats de shrapnel dans sa poitrine menacent d'atteindre son coeur et pour cette raison l'homme qui était retenu avec lui lui pose une sorte d'aimant pour les tenir à distance. Tony améliore aussi ce dispositif avec ses propres idées et il devient la source d'alimentation de son armure. Maintenant Iron Man, Tony détruit toutes les armes qu'il a vendu et décide de ne plus en fabriquer.

Dans Avengers, Tony joue les rigolos de services et se moque sans vergogne de ses équipiers! Captain America a un costume moulant flashy et Thor fait partie de la Shakespeare parade - ou alors il a joué dans Point Break, ça dépend ! Selon le Capitaine Rogers, Tony n'est pas un héros, il ne pense qu'à lui. Steve regrette vite ses paroles quand Tony se met en danger pour faire repartir un moteur endommagé du vaisseau. Il serait aller jusqu'à sacrifier sa vie pour détourner le missile nucléaire lancer sur Manhattan par le Conseil de Sécurité Mondiale. Heureusement, il ressort du portail quantique avant qu'il ne se referme et sa chute est arrêtée par Hulk qui le rattrape au vol et amortit sa  chute - une véritable équipe !

Thor, un tempérament électrique

Ersatz de dieu venant d'Asgard, Thor commande à la foudre et peut soulever un marteau que nul ne peut prétendre ne serait-ce que traîner sur le sol. Trop arrogant, il est banni d'Asgard par son père Odin. Sur Terre, privé de ses pouvoirs, Thor doit apprendre à composer avec sa nouvelle situation. Jusqu'au jour où Loki envoie un monstre de fer attaqué la petite ville où se trouve son frère. Se sacrifiant pour protéger les humains, Odin rend ses pouvoirs à Thor et il peut riposter pour défendre sa ville d'adoption. Alors qu'il perd Loki dans un passage quantique, Thor le croie mort mais rien n'est moins vrai...

Le combat à mener dans Avengers est pour lui une affaire personnelle puisque son frère disparu en est la cause. C'est pour cette raison qu'il intervient quand Iron Man et Captain America ont intercepté Loki. Prenant les choses en main, il enlève Loki pour lui parler en tête à tête. Mais, cet entretien ne mène à rien et il est coupé court par Iron Man qui veut récupérer son prisonnier. Après l'arrivée de Captain America, Thor accepte de se rendre et se joint à eux. Quant à Loki, il est amené à bord du vaisseau. Thor est un allié de choix, une puissance brute qui lui permet même de tenir tête à Hulk. Une fois le combat terminé, Thor ramène Loki à Asgard mais si on a encore besoin de lui, il répondra présent.

Dr Banner et Mr. Hulk

Isolé à Calcutta, le Dr Bruce Banner pensait avoir réussi à échapper au SHIELD mais, la Veuve Noire le lui révèle quand elle le rencontre, ils ne l'avaient jamais perdu, ils étaient simplement restés à distance ! Elle réussi à le convaincre de les rejoindre sur leur vaisseau en annonçant que ce sont ces compétences concernant les rayons gamma qui les intéressent et pas ses compétences plus particulières... Banner se laisse alors emmener et rencontre bien vite le capitaine Steve Rogers ainsi que Thor et Tony Stark. Une certaine complicité le lie assez rapidement à Tony - entre scientifiques, ils parlent le même langage ! Tout se passe bien jusqu'à l'attaque du vaisseau. Sentant le danger proche, Hulk fait son apparition. La transformation n'ayant pas été volontaire, il est incapable de se contrôler et attaque la première cible visible - Natasha. Interrompu par Thor, qui l'occupe un moment - Hulk saute du vaisseau pour attaquer l'avion escorte qui lui tire dessus et il dégringole jusqu'au sol. Mais, comme Banner l'a expliqué, plus de peur que de mal : "Je me suis tiré une balle dans la bouche, l'Autre l'a carrément recrachée."

Banner est donc loin du groupe quand le combat contre les troupes de Loki commence. Il arrive un peu en retard mais il arrive... sur une ridicule pétoire ! En retard mais juste à temps pour la livraison de Iron Man - un monstre énorme venu d'un autre univers. Le fauve est lâché, plus de Dr Banner, seulement Hulk. L'Autre ne réfléchit pas, il frappe. Et ce sont les ordres du Captain: "Hulk, écrase tout !" alors il écrase tout - même Thor au passage, mais peut être était-ce juste une tape amicale sur l'épaule... ou pas ! Quoi qu'il en soit, le coeur de Bruce Banner est toujours là quelque part car, lorsqu'il voit Iron Man chuter inanimé, il n'hésite pas. Il s'élance pour le rattraper et fait barrière avec son propre corps contre le sol. Malgré sa violence incontrôlable, il a sauvé son ami. C'est cette dualité du personnage qui le rend si attachant. Banner semble si inoffensif quand il  est lui même qu'on a peine à croire qu'il peut devenir cette force brute.

Hawkeye fait mouche

Clint Barton doit son surnom à son incroyable précision à l'arc. C'est son arme de prédilection et il est indéniable qu'il utilise à la perfection. Des flèches, il en a de toutes sortes. Des explosives ou des grappins en passant par les ordinaires mais toutes ont un point commun : elles atteignent toutes leur cible ! "Envoûté" par Loki au début du film, le faucon se retrouve contre son propre camp et fait plusieurs dégâts avant que Natasha ne lui remette les idées en place. Dès lors, il n'a qu'un envie : tirer une flèche dans l’œil de Loki. IL ne sera pas loin d'y arriver d'ailleurs.

Sa précision en fait un atout pour l'équipe car, perché dans un coin, il peut les couvrir - jusqu'au moment où il n'a plus de munitions... parce qu'il y a bien un moment où l'inévitable doit arriver. Mais il n'est pas inutile au combat à mains nues non plus ! Agent du SHIELD, il est aussi la cause de la présence de Natasha - alias la Veuve Noire - car il aurait dû l'éliminer mais ne l'a pas fait, croyant qu'elle pouvait se racheter et devenir quelqu'un de meilleur. Les comics leur prêtent une histoire d'amour... Ils semblent proches dans Avengers bien que Natasha déclare :  "L'amour c'est pour les enfants. J'ai une dette envers lui." La suite dans Avengers 2...

Une touche de féminité

La Veuve Noire, femme fatale

Natasha Romanov est une espionne de haut vol repérée par le SHIELD à cause de ses agissements peu glorieux. Condamnée à mort par l'agence, elle doit être arrêtée par l'agent Barton, dit Hawkeye. Celui-ci lui laisse la vie. L'espionne devient alors l'agent Romanov et met ses dons en arts martiaux et interrogatoires subtils au service du SHIELD. Déjà rencontrée dans Iron Man 2, la Veuve Noire déploie dans Avengers l'entière palette de ses capacités. On la retrouve ligotée a une chaise, interrogée par des russes douteux qui n'hésitent pas à frapper son joli minois. Les apparences sont contre elle mais c'est pourtant bien elle qui mène l'interrogatoire. En se faisant passer pour l'espionne démasquée elle soutire à ses bourreaux toutes les informations dont elle a besoin avant de les étaler les uns après les autres ! C'est pas le tout, mais la Veuve Noire est occupée et elle a un Hulk à aller chercher !

Déstabilisée par la perte de Hawkeye à l'ennemi, elle n'hésite pourtant pas une seconde à aller l'intercepter quand elle en a l'occasion. Et, à l'aide d'un grand coup sur la tête, elle récupère son coéquipier. Sa souplesse et son agilité en fond une proie difficile à attraper. Elle arrive à se faufiler partout et n'hésite pas à frapper ou à tirer. Une touche de féminité oui mais avec du punch à revendre ! On ne sait jamais trop ce qu'elle ressent vraiment. Quand elle craque devant Loki, on ne sait pas si c'est réel ou juste pour lui soutirer des informations. Elle ne montre ses sentiments que lorsqu'elle est seule ou bien face à Hawkeye, qui semble la connaître mieux que personne. On sent une intimité entre ces deux personnages. Ils sont après tout les seuls du groupe à se connaître avant la formation des Avengers. Il a épargné sa vie, il connaît son passé, elle peut donc lui montrer son vrai visage.

Maria Hill, le SHIELD au féminin

Recrutée chez How I Met Your Mother, Cobie Smulders interprète l'agent Maria Hill du SHIELD. Femme à tout faire, elle court après les méchants et est capitaine de l'impressionnant vaisseau-base. Encore une femme qui n'attend pas que ça se passe, comme on le leur reproche souvent dans les films d'actions - même si la tendance change. Maria Hill a beau être sous les ordres de Nick Fury, elle ne s'écrase pas pour autant. Elle donne ses opinions et est les yeux et les oreilles du spectateur pour comprendre le SHIELD et son patron. C'est elle qui fait les remarques que le spectateur - derrière son écran - ne peut pas faire. Par exemple, c'est elle qui remarque que les cartes vintage de Captain America n'était pas dans la veste de l'agent Coulson mais dans son casier. Alors, Nick Fury admet avoir tricher... il pense qu'il fallait à toutes ces personnalités, si différentes les unes des autres, une motivation commune pour se rassembler et attaquer de front. De même, à la fin, Hill demande si le groupe est dissolu définitivement et Fury répond que non, qu'ils viendront si le besoin s'en fait sentir, ce qui nous annonce un potentiel deuxième opus. Et, quand on voit les résultats de ces premières semaines d'exploitation, il n'y a pas de soucis à se faire de ce côté là !

Pepper, pour un soupçon d'épices

Déjà vue dans les premier et deuxième opus de Iron Man, Virginia "Pepper" Potts était l'assistante personnelle de Tony Stark, puis est devenue présidente de l'entreprise et finalement, on s'y attendait, petite amie du célèbre Tony. Pepper est sans doute la personne qui le connaît le mieux et elle sait comment contrôler son côté incontrôlable - elle finit toujours par arriver à ses fins ! Son apparition dans Avengers est de courte durée et ne dure que le temps d'une scène au début du film où on la voit en tête à tête avec Tony et une bouteille de champagne. Tête à tête qui prend fin avec l'arrivée de l'agent Phil Coulson qui réclame l'attention de Tony sur le problème qui va nous occuper durant le film - Loki et le Tesseract. Coulson et Pepper se connaisse depuis le premier Iron Man, dans lequel Tony devait debriefer son évasion avec le SHIELD. Sans que Tony ne s'en soit aperçu, Coulson et Pepper sont devenus amis. Elle l'appelle d'ailleurs Phil, ce qui semble choquer Tony énormément : "Pourquoi, 'Phil' ?" demande-t-il de son air étonné.

Quoi qu'il en soit, heureusement que Pepper est là pour rappeler à Tony un certain ordre des priorités. Il est d'ailleurs amusant de voir cette "grande gueule" - pardonnez-moi l'expression mais je n'en trouve pas d'autre - rester muet devant l'assurance de Pepper. "J'ai horreur qu'on me tende des trucs." dit Tony à Coulson quand celui-ci lui tend le dossier concernant Loki et le Tesseract. "Moi j'adore qu'on me tende des trucs." intervient Pepper en prenant le dossier et en donnant à Coulson sa coupe de champagne. Puis elle procède à l'échange avec Tony en lui mettant le dossier dans les mains et en lui prenant sa coupe ! Malgré sa verve légendaire, Tony s'exécute. Pepper n'est peut être pas une super-héroïne mais si ça c'est pas un super-pouvoir, je ne sais pas ce que c'est !

Betty, Peggy, Jane, là sans être là

Petite mention tout de même pour ces trois femmes qui, si elles n'apparaissent pas dans Avengers, ont leur importance. Nos super-héros sont des gros plein de muscles mais il ne faut pas pour autant oublier le muscle le plus important, celui qu'on ne voit pas mais qui est le moteur de toutes leurs actions - le coeur.
Betty Ross apparaît dans Hulk, alors interprété par Edward Norton, et est la fille du général Ross. Peggy Carter est l'amour perdu de Captain America. Ces deux-là n'auront pas eu le temps de développer leur relation après le sacrifice de Steve et Peggy aura dû continuer sa vie pendant que son capitaine dormait dans la glace. Quant à Jane Foster, elle est dans Thor une scientifique avec des idées assez controversées sur les univers parallèles. Thor est donc pour elle un don du ciel. Son dieu a dû retourner à Asgard et eux-aussi se retrouvent séparés mais Avengers fait tout de même mention de Jane en mettant en scène Phil Coulson expliquant à Thor que sa bien aimée a été mise en sécurité.
Là sans être là, ces dames ont au moins leur place dans les petits cœurs musclés de Bruce Banner/Hulk, Steve Rogers/Captain America et Thor !

Un cocktail explosif

Le retour de Loki

Loki était déjà le méchant dans Thor. Son désir de pouvoir est motivé par la rancœur qu'il éprouve envers son frère Thor, dans l'ombre duquel il a toujours évolué. Après leur premier véritable affrontement dans le film Thor, Loki revient dans Avengers avec une armée pour asservir les humains et commander la Terre. Loki n'agit pas seul et ça ne le rend que plus dangereux car le personnage derrière les soldats est l'un des méchants les plus réputés de l'univers Marvel, Thanos. On peut vraiment voir son visage dans la traditionnelle scène d'après générique qui annonce sans doute que Thanos sera le grand méchant de Avengers 2. Quant à Loki, bien qu'égal à lui-même dans son côté manipulateur, il apparaît plus dérangé dans Avengers que ce n'était le cas dans Thor. Il n'a plus rien à perdre, il joue le tout pour le tout. Loki mène donc l'assaut avec l'armée de Thanos pour lui livrer le Tesseract et en échange, il peut gouverner la Terre - c'est le plan !

Toute une armée, ça fait du boulot pour nos super-héros qui n'affrontent d'ordinaire qu'un gros méchant et quelques sous-fifres ! Ils ne sont donc pas trop peu de six pour répliquer. Ils seraient même presque pas assez ! Les comics montrent différentes compositions du groupe des Avengers et on ne dirait pas non à la participation de Wolverine pour une prochaine fois ! Pour l'instant en tout cas, ils sont six et ont tous de quoi s'occuper amplement. La guerre entre Loki et les Avengers procure au film sa dose non négligeable d'action puisque, après tout, c'est fait pour ça les films de super-héros. Il y a de tout : des explosions, des torgnoles - et des grosses quand Hulk en est à l'origine ! En bref, tout ce qui fait un bon film d'action.

On le lui reproche plusieurs fois dans le film, Loki n'est pas un méchant très ambitieux. Il n'est pas convaincu. Il veut juste se venger et a un côté enfant colérique qui le décrédibilise parfois. D'autant plus quand il est secoué dans tous les sens par Hulk ! Et pourtant, ce même aspect de sa personnalité fait peur parce qu'il ne paraît plus sain d'esprit. Mais, encore une fois, Loki échappe à la mort. Thor le ramène à Asgard pour qu'il y soit jugé. Nous ignorons tout du sort qu'il lui sera réservé alors peut être n'est-ce pas là sa dernière apparition...

RIP Phil Coulson

L'action c'est bien mais sans un peu d'émotion, ça ne rime à rien et ça devient lassant. Phil Coulson, on le connaît bien maintenant - oui, contrairement à ce que croyait Tony, le prénom de Coulson n'est pas "Agent" ! On l'a vu dans les films précédant Avengers toujours de marbre, toujours professionnel et on s'est attaché à ce petit bonhomme en costume toujours tiré à quatre épingles. Dans Avengers, on le découvre plus intimement. Tout d'abord grâce à Pepper qui semble bien connaître sa vie et notamment le fait qu'il fréquente une violoncelliste de Portland. L'agent Phil Coulson aurait donc une vie en dehors du SHIELD ! Qui l'eut cru ?! Il se révèle aussi être un grand fan de Captain America face auquel il semble ne plus pouvoir s'arrêter de parler - certainement un effet secondaire dû à la nervosité que l'on ressent face à son idole ! Il va jusqu'à lui demander de lui dédicacer ses cartes Captain America vintage. Ces fameuses cartes...

Selon Fury, les super-héros rassemblés sur le vaisseau avaient besoin d'une motivation commune pour faire front ensemble. Et bien, cette motivation, ils la trouve dans la mort de notre cher agent Phil Coulson, tué par Loki. Il était le lien entre eux tous et sa mort les touche tous autant qu'ils sont. D'ailleurs, dans son armure, Tony lui rend un dernier hommage : "Faisons un appel des troupes. Votre frère, le demi-dieu. Un super soldat, légende vivante presque à la hauteur de sa légende. Un homme avec un immense problème caractériel. Un couple de tueurs professionnels. Et vous, vous avez réussi à énerver tout ce petit monde !" -

entre deux, il y a une chute dans le vide, l'armure qui vient se déployer sur Tony et une remontée in extremis  et, de nouveau face à Loki, il reprend : "Et il y a quelqu'un d'autre que vous avez énervé. Il s'appelle Phil." Phil Coulson croyait dans le projet Avengers et il avait raison d'y croire puisque, malgré leurs différends et leurs différences, les Avengers ont finalement pu se former pour combattre et vaincre ensemble. C'est simplement dommage que Phil n'ait pas pu vivre pour voir ça...

Super-Humour

Après l'action et l'émotion, ne manquait plus que l'humour et il est bel et bien là ! Il est surtout drôle de voir tous ces héros si différents se rencontrer. On imagine bien que tous ces tempéraments différents et tous ces egos ne vont pas coopérer sans commentaires... Le premier qui l'ouvre - on l'aura deviné - c'est Tony ! Parce que c'est son truc, il ne peut pas s'en empêcher et il faut reconnaître qu'il est plutôt doué à ce petit jeu ! Entre la vanne de la Shakespeare Parade pour Thor et celle du bouc pour Loki, il y a de quoi faire. D'ailleurs il le dit quand Steve lui demande : "Est-ce que tout est une blague pour vous ?", Tony répond : "Si c'est drôle, oui." Petit accrochage dû à l'expérience de Tony visant à déchaîner Hulk en piquant le Dr Banner avec un objet pointu ! Dans un style différent, le sérieux Steve Rogers, un peu dépassé par son nouvel environnement, essaye désespérément de comprendre les références utilisées autour de lui. Alors quand on mentionne les singes volants, il s'écrie: "Le Magicien d'Oz ! (regard embarrassé) J'ai compris la référence." C'est un tel décalage avec son stoïcisme militaire habituel qu'on ne peut s'empêcher d'en hurler de rire !

Thor et sa fierté légendaire ne sont pas en reste et il l'abandonne durant un court laps de temps. Il monte au créneau pour défendre Loki, accusé de tous les maux et traité de tous les noms : "Un peu de respect, il s'agit de mon frère." La Veuve Noire conte-attaque avec : "Il a tué quatre-vingt personnes en deux jours." Thor réplique alors, déconfit : "Il a été adopté." On laisse tomber la fierté familiale pour cette fois. Loki a fait des bêtises, il faut assumer !

C'est la grande force de Avengers et qui n'en fait pas juste un film de super-héros de plus. Joss Whedon a su doser l'action, l'émotion et l'humour en un cocktail efficace. Une bonne dose d'action parce qu'il faut bien que tous ces muscles servent à quelque chose. Un soupoçon d'émotion pour marquer la mort de notre regretté Phil Coulson et donner de la profondeur aux personnages - pas trop non plus parce qu'on n'est pas venus pour pleurer. Le tout saupoudré d'humour, et de l'humour comme on l'aime ! Moi en tous cas j'aime ! J'aurais d'ailleurs bien aimé pu profiter de la deuxième scène bonus d'après générique mais elle n'est sortie qu'aux Etats-Unis. On y retrouve nos six héros fatigués dans un restaurant ravagé en train de manger les Shawarmas proposés par Tony à la fin du combat. Pas besoin de mots, les images se suffisent à elles-même !

Chacun a sa part de gloire et, pendant la bataille finale, la caméra navigue habilement d'un personnage à l'autre pour que personne ne soit oublié. Ainsi, il y en a pour tout le monde - tous les styles pour tous les goûts !

Peut être en avez-vous marre des super-héros mais, si ce n'est pas le cas, vous les retrouverez bientôt dans Iron Man 3, Thor 2, Captain America 2 et plus si affinités !

VOTEZ, COMMENTEZ !

Pssst ! Désolée pour la qualité de certaines vidéos, c'est tout ce que je trouve pour l'instant. Ce sera remis à jour dès que possible....

Legend

Rivière d'eau vive,
En toi coulent des diamants,
Quand je plonge dans son beau regard.

Je suis l'enfant
Devant l'arc-en-ciel
Je suis l'oiseau prenant son essor.

Tout est magique
Et tout vibre en moi
Quand je plonge dans son beau regard.

Jeune comme un printemps,
Ses yeux sont un chant.

Datant de 1985, Legend fait partie - avec Willow et The Princess Bride - de mon trio de choc. Ces trois films m'ont fait tomber amoureuse de la fantasy dès l'enfance ! Aujourd'hui encore, je les regarde avec le plus grand plaisir et ils comptent parmi mes préférés - ceux, je le sais, que je regarderai encore et encore à mesure que les années passeront.
L'histoire de ce film est un peu particulière et il existe donc plusieurs versions, dont trois principales. La version américaine dont le réalisateur Ridley Scott n'est pas très content. La musique de Jerry Goldsmith y est remplacée en partie par celle du groupe Tangerine Dream. La version européenne, qui conserve la musique de Goldmsith, et dont le montage est différent et colle plus à l'idée du réalisateur. Et enfin, plus récente, la director's cut, conforme à l'idée de Ridley Scott, est disponible en DVD.

Comme bien des histoires de fantasy, Legend parle de la lutte entre le bien et le mal. A noter que l'opposition des forces est si manichéenne que Legend tient parfois plus du conte de fées ; on y trouve d'ailleurs des références à "Blanche Neige" et "La Belle et la Bête". Quoi qu'il en soit, le bien et le mal s'affrontent pour la survie du monde. Darkness - le grand méchant - veut annihiler le jour et plonger le monde dans la nuit et l'hiver afin de vivre éternellement, le soleil étant la seule force capable de le détruire. Pour cela, ils s'attaque aux créatures les plus pures qui soient - les licornes. Ce couple d'animaux fabuleux maintient l'équilibre du monde dans une harmonie parfaite. En s'attaquant à elles, Darkness compte mettre son plan à exécution. En partie responsable du succès de Darkness, la princesse Lily et Jack, un jeune homme qui vit dans la forêt, vont tout faire pour réparer leurs erreurs.

Good versus Evil

Dans ce monde de fantasy, deux forces s'affrontent : le bien et le mal. Facilement reconnaissables, ne serait-ce que par leur apparence,  ces deux forces se battent pour le monde qu'ils veulent sauvegarder pour les uns et détruire pour les autres. D'un côté, on trouve les kobolds, sorte de gobelins hideux au service du terrible Darkness. C'est d'ailleurs Darkness et son plus fidèle kobold, Blix, qui ouvrent le film. La mission de Blix est, on le comprendra quelques minutes plus tard, de trouver les licornes et de s'emparer de leur corne. Pour cela il lui faudra les appâter avec une âme innocente. Les kobolds se tiennent alors en embuscade en attendant que les licornes s'approchent de la jeune princesse Lily pour agir.
Là ils tirent une fléchette empoisonnée dans la croupe de l'une d'elle et, lorsqu'elle est à terre, s'emparent de sa corne. Celle-ci a en effet d'immenses pouvoirs. On peut voir Blix s'en servir pour lancer des éclairs mais surtout, dès que la licorne est privée de sa corne, l'équilibre du monde est perturbé. On voit très vite l'hiver envahir la forêt, les fleurs tombent des arbres comme s'ils pleuraient. Jack, alors sous l'eau, se retrouve sous la glace et peine à se libérer de cette prison inattendue. Le vent apporte des bourrasques de neige qui bien vite recouvrent la forêt.

Le fait que les kobolds s'attaquent à des créatures aussi belles et pures que des licornes montrent la noirceur de leur cœur et de leur âme. Il n'y a pas à hésiter, ils sont foncièrement mauvais. Ils ne trouvent leur bonheur que dans le malheur des autres et cela même s'il s'agit des leurs puisqu'on les voit se faire du mal entre eux. Nouvellement armé de la corne, Blix s'en prend à ses compagnons pour en tester le pouvoir. Leur apparence est hideuse et des couleurs sombres sont utilisées, qui contrastent avec les personnages représentant le bien. Ceux-ci, qu'ils soient fées ou lutins, ont apparence humaine, ce n'est pas le cas des kobolds. Bien qu'ils soient anthropomorphiques, ils sont une version déformée d'êtres humains: petits et recroquevillés, le nez crochu, la peau verdâtre pour Blix ou bien une allure porcine pour l'un de ses compagnons.
Hormis Lily et Jack qui sont des humains, les personnages du bien sont des lutins ou des nains - leur "race" n'est pas vraiment définie - une fée et un être qui semble unique en son genre, Gump de l'épine de miel. Gump a l'apparence d'un jeune garçon, un peu à la manière de Peter Pan et sa proximité avec la nature fait en effet pensé au dieu mythologique Pan - sans le côté satyre ! Il a de longues oreilles pointus et se ballade à moitié nu. Il semble tout savoir de la nature et va guider Jack dans sa quête pour remettre les choses dans l'ordre. Il est accompagné d'une fée, Oona, qui peut prendre deux formes. L'une, minuscule, est une petite boule de lumière, l'autre a taille et forme humaine. Oona est d'une nature jalouse et tente d'utiliser ses pouvoirs pour séduire Jack en prenant l'apparence de Lily - son côté jaloux la rapproche assez du personnage de la Fée Clochette - mais le rejet de celui-ci ne l'amène pas pour autant à les trahir. Comme les kobolds qui sont foncièrement mauvais, Oona - malgré ses défauts - est foncièrement bonne. Tout comme l'est Gump et leurs autres compagnons, les fameux lutins. Ceux-ci, plutôt rondouillets et bons vivants sont le ressort comique du film. Ils font des gaffes et l'un d'entre eux boit même un peu trop !
Enfin, les licornes sont la pureté incarnée. D'un blanc immaculé, elles semblent briller de l'intérieur. Elles sont deux, un mâle et une femelle et le couple qu'elles forment est ce qui préserve l'équilibre du monde. Quand l'une des deux est attaquée, l'équilibre est détruit et l'hiver prend la place du printemps.

Spring versus Winter

La princesse Lily est le premier personnage que l'on rencontre après l'entrevue entre Blix et Darkness. La forêt qu'elle traverse pour se rendre chez son amie paysanne est révélée dans toute sa splendeur par Ridley Scott, qui - à son habitude - joue avec la lumière et il faut dire que la forêt est pour lui un merveilleux terrain de jeux : le soleil dans les branches, le pollen et les pétales qui volètent dans les rais de lumière... c'est un enchantement à regarder, c'est l'essence même de ce qu'est le printemps à mes yeux. La jeune princesse est d'une telle fraîcheur qu'elle y semble parfaitement à sa place. Elle apprend à parler le langage des animaux grâce à l'aide de Jack et - comme toute princesse qui se respecte - elle chante !

Sa fraîcheur et son innocence vont pourtant devenir la cause de l'expansion du mal. Attirée par elles, une licorne va s'approcher de la princesse et se laisser toucher. C'est là que les kobolds entrent en scène... Lily subit peu à peu une transformation. La tempête qui fait rage abîme ses vêtements, défait sa coiffure. Quand elle se réfugie dans la maison de son amie, elle n'est déjà plus tout à fait la même - la peur s'est insinuée en elle. Bientôt ce sera la culpabilité... et alors, elle va à la rencontre de la deuxième licorne gardée par l'un des lutins mais ils sont attaqués et Lily et la licorne sont faites prisonnières. Retenue dans le palais de Darkness, Lily va être confrontée à la part d'ombre en elle.

Seule dans une pièce, elle observe ce qui l'entoure et soudain, une robe noire ensorcelée s'approche en dansant. D'abord effrayée, Lily recule puis, tentée, elle danse avec elle et bientôt, c'est elle qui se retrouve vêtue de la robe. La Lily que nous voyons est alors bien différente de celle que l'on nous a présentée au début. Darkness semble avoir réussi à s'insinuer en elle. Quand elle se retrouve face à lui, il lui offre toutes les richesses du monde pour qu'elle soit à lui. Réticente, Lily finit par accepter à une condition... tuer la dernière licorne elle-même. Cette déclaration est ponctuée du rire machiavélique de Darkness qui jubile - il a trouvé sa princesse des ténèbres...

Light versus Darkness

Si Darkness représente les ténèbres alors, face à lui, Jack est la lumière ce qui se traduit assez bien par l'armure dorée qu'il revêt pour efferctuer sa quête. Tout comme Lily, Jack semble l'innocence même. Il vit dans la forêt, parle avec les animaux, vit en harmonie parfaite avec le monde qui l'entoure. Le contraste est saisissant avec Darkness qui, bien qu'il ait des caractéristiques humaines, est loin d'avoir une apparence commune. La peau rouge, des cornes et des sabots, il ressemble à un croisement entre le diable et le minautore. Darkness ne se dévoile enfin que face à Lily. Jusque là, chaque fois qu'il apparaissait, il était dissimulé, assis dans un trône filmé de dos ou bien par une cape. Bien que foncièrement mauvais, Darkness semble, face à la beauté et la fraîcheur de Lily, aspirer à quelque chose d'autre - l'amour. Il croit donc avoir gagné sur tous les plans quand Lily accepte de rester avec lui s'il lui permet d'éliminer elle-même la dernière licorne. Mais Lily s'est jouée de lui et ça Jack en est certain, il a confiance en elle jusqu'au bout. C'est aussi cela qui fait la beauté de l'histoire - la confiance profonde qui lie ces deux personnages. Malgré le doute de Gump et Oona qui lui recommandent de tuer Lily s'il le faut, Jack ne perd pas espoir. Lily est de leur côté, il le sait..
Seul dans la forêt maintenant recouverte de neige, Jack est rejoint par Gump et sa fidèle troupe de fée et lutins. Avouant avoir montré les licornes à Lily, Jack attire sur lui les foudres de Gump qui accepte pourtant de le pardonner s'il répond à une énigme: "Quelle est la petite cloche au son étrange, dont le glas fait chanter les anges ?" Mais Jack connaît la forêt et il connaît la campanule ! Il va alors devenir le champion, celui sur qui repose le sort du monde. Gump et ses amis lui trouve une armure, un bouclier, une épée et il affronte son premier monstre avant de partir à l'assaut du palais de Darkness. Le point faible de Darkness est le soleil. C'est là le but ultime de son plan, plonger le monde dans une nuit éternelle. Alors Jack a une idée, il va amener la lumière jusque dans les profondeurs de ce palais obscur. Le petit groupe d'amis dispose alors des miroirs, des boucliers, tout ce qui peut refléter la lumière et ils amènent les rayons de ce qui aurait pu être le dernier crépuscule jusqu'à Darkness pour l'anéantir. Le bien encore une fois triomphe du mal, la lumière triomphe des ténèbres et le printemps revient dans la forêt.

Heroic fantasy ou conte de fées ?

Legend a bien des caractéristiques d'heroic fantasy et pourtant il est aussi très proche du conte de fées de par son manichéisme affiché. De même, il est évident que le baiser de Jack qui réveille Lily est un clin d’œil au fameux baiser d'amour qui peut briser tous les sortilèges ! Schéma que l'on retrouve dans le conte de "Blanche Neige" ou encore celui de "La Belle au Bois Dormant" et dont les studios Disney ont presque fait une marque déposée ! Il y a également ce côté "and they lived happily ever after" - le big bad one n'est plus, la forêt a retrouvé sa végétation luxuriante, les licornes sont sauvées et réunies. Tous sont sains et saufs.

Et puis il y a aussi une référence assez nette à un autre conte, celui de "La Belle et la Bête". En effet, lorsque Lily se trouve en tête-à-tête avec Darkness, plusieurs clins d’œils sont faits. Le simple fait que le dialogue se déroule autour d'une table où le dîner est servi en est un. S'y ajoutent les cadeaux de Darkness : la robe, les bijoux, comme ceux de la Bête. Il parle également d'une rose, la référence ultime. Et puis il est question d'une demande en mariage, comme dans le conte. Alors bien sûr, contrairement à la Bête, Darkness ne souhaite pas être sauvé mais, à l'inverse, corrompre Lily ! But still... les clins d’œils sont là !

Tout comme c'est le cas de Willow et de The Princess Bride, qui sont de la même époque, les effets spéciaux ont quelque peu vieilli mais le maquillage de Tim Curry en seigneur des ténèbres reste une prouesse. Pour moi, c'est toujours un film qui se regarde avec plaisir pour qui est amateur de féérie !